Galardonado con dos Premios Max —mejor espectáculo de danza y mejor intérprete— y nominado a un tercero por su música original, ‘Baile de bestias’ recala este viernes 13 de marzo en el ciclo Trasladanza (Teatro Apolo, 20:30 horas). 

La propuesta, estrenada en 2021, surgió de la “necesidad personal” de comprender “el proceso, vital y complejo, de una depresión”, explica en conversación con este diario su creador, el bailaor barcelonés Jesús Carmona (1985).

Para el artista, Premio Nacional de Danza y Premio Benois de la Danse, entre otros reconocimientos, el montaje habla sobre “las bestias que todos tenemos”, sobre “cómo convivimos con ellas” y tratamos de “entenderlas” para “abrazarlas y transformarlas en algo bello”, en un viaje de “entendimiento y crecimiento personal”.

“Cada uno de los espectadores le da su propia interpretación y suele llevárselo a su propia historia: es algo que el arte y la danza, el flamenco en este caso, tienen como nexo de unión”, explica acerca de lo que se verá el viernes en el Apolo, lleno para la ocasión.

“Es un espacio bombonera, como decimos nosotros. Tan emblemático, tan bonito, tan pequeñito, que el público lo va a poder vivir de forma muy cercana: será una experiencia diferente”, adelanta Carmona. Será su primera vez allí, aunque no en Almería, donde ya ha actuado en dos ocasiones en el Auditorio Municipal Maestro Padilla.

Un bosque onírico

Sobre las tablas del espacio escénico de Obispo Orberá, Jesús Carmona solo contará con la compañía del multiinstrumentista granadino Manu Masaedo, responsable de los espacios sonoros que ambientan el mundo onírico de ‘Baile de bestias’. “Los dos transitamos por diferentes emociones. Yo lo hago como intérprete y él volcando sus emociones en el sonido, la músico y el ritmo”, explica.

Un diálogo, “orgánico y sincero”, que se desarrolla a través de tres escenas de estética vanguardista en las que el flamenco convive con distintas músicas y danzas. “Entre los dos hubo mucha conversación previa, mucha búsqueda, para entender qué tipo de sonido queríamos para cada escena. Al final, son dos personas que se enfrentan al vacío y transitan por un bosque imaginario en el que conviven para terminar en una explosión de esperanza. Nada es para siempre, nada es duradero y todo por lo que pasamos, al final, nos hace más fuertes”.

Desde ahí, donde el flamenco manifiesta un discurso, lleva una década trabajando Jesús Carmona. “En ‘El salto’ (2020) exploré la masculinidad y la paternidad. En ‘Baile de bestias’ (2021), estos procesos psicológicos personales de los que te he hablado. Y en ‘Super viviente’ (2024), el más reciente, hablo de la personalidad de forma concienzuda. He trabajado con expertos y catedráticos de la Universidad de Navarra para entender la personalidad de forma científica y luego poder trasladar todo eso al movimiento”, detalla el barcelonés.

“Me gusta pensar que he abierto puertas para que nuevos creadores se animen a hacerlo sin miedo, desde lugares más personales, más psicológicos”Jesús Carmona, bailaor

Renovador del baile y la danza española, la labor de Carmona ha impulsado a otros artistas, como el almeriense Julio Ruiz, con sus indagaciones sobre la masculinidad y las raíces en ‘Tocar a un hombre’ y ‘La familia’ respectivamente. 

“Somos unos cuantos los que llevamos años trabajando desde esos lugares. Me gusta pensar que he abierto puertas para que nuevos creadores se estén animando a hacerlo sin miedo, desde lugares más personales, más psicológicos”, asegura.