Lleva más de dos décadas ligado al dibujo y al aerosol, el artista roquetero Álvaro Díaz de Torres, @sevi2face, ha convertido las calles de Roquetas de Mar en un museo al aire libre. Sus murales hiperrealistas y sus cuadros inspirados en fotografías antiguas del municipio han llamado la atención dentro y fuera de España. Autodidacta, perfeccionista y obsesionado con el detalle, asegura que nunca se sintió un “triunfador”, aunque hoy vive de su arte y prepara una futura exposición con una colección de más de treinta cuadros sobre Roquetas.

Tus últimos trabajos tienen un nivel de realismo impresionante. ¿Cómo ha sido esa evolución desde el graffiti hasta este tipo de pintura?

La gente dice mucho eso de que he pasado del muralismo al realismo, pero realmente no es así. Yo puedo hacer realismo en un mural, que es lo que hago muchas veces. Lo que ha cambiado es la forma de trabajar y el nivel al que quería llegar. Cuando una persona quiere mejorar, tiene que evolucionar. Yo he probado muchísimas técnicas, trazos y formas de pintar, y esta es la que más me llena.

¿Qué buscas exactamente con ese estilo tan detallista?

Quiero que parezca una fotografía. Ese era el reto. Me gusta que la pintura no tenga brochazos ni textura visible. Todo muy suave, muy limpio. No he estudiado Bellas Artes ni nada, entonces no sé explicar muchas técnicas con palabras, pero sí sé lo que quiero conseguir visualmente.

Tus cuadros recientes están dedicados casi por completo a Roquetas de Mar. ¿Por qué?

Porque es mi pueblo. Al final, dónde mejor que pintar lo tuyo. Me gusta coger fotografías antiguas de Roquetas y recrearlas como si estuvieran pasando ahora mismo. Quiero que la gente del pueblo las vea y diga: “Qué bonito”. Normalmente siempre se han pintado el castillo, el faro, palmeras… pero yo quería llevarlo a otro nivel.

¿Recuerdas cuándo empezaste a pintar?

Desde pequeño hacía dibujillos, pero nada serio. No era el típico niño artista. Jugaba al fútbol y hacía muñecos con espadas y poco más. En mi familia sí había gente que pintaba: primas mías hacían cuadros y daban clases. Yo veía sus obras y pensaba: “Creo que yo también puedo hacerlo”.

¿Y cuándo empezaste a tomártelo en serio?

Hace unos cinco o seis años fue cuando empecé a hacer murales grandes en la calle y a buscar calidad de verdad. Antes pintaba más escondido, para practicar y aprender. Pero hubo un momento en que dije: “Voy a intentarlo de verdad”. Y ahora tengo un canal de YouTube con millones de visualizaciones.

¿Recuerdas tu primer encargo?

Sí, perfectamente. Yo trabajaba en una tienda de pinturas donde compraba sprays. Allí sabían que hacía graffiti y un día me preguntaron si podía pintar el escudo del Real Madrid. Yo dije que sí… aunque realmente no sabía si podría hacerlo. Lo intenté y salió bien. Ese fue el momento en el que se me abrió una ventana nueva. Ese día empecé a intentarlo. Vivir de esto llegó más tarde, hace unos ocho años aproximadamente.

¿Te costó mucho abrirte camino?

Muchísimo. Al principio no me iba bien, me engañaban muchas veces porque no tenía experiencia. El trato con la gente es complicado y trabajar en la calle también. Pero aprendes. Hay que echarle ganas y no venirse abajo. Si no haces nada, no pasa nada. Tiene que haber acción para que haya reacción.

Tus murales se han hecho muy conocidos en Roquetas. ¿Qué buscas cuando pintas en la calle?

Dar color y que la gente vea arte. Que no todo sea fútbol, móviles o lo típico. Que los niños también puedan encontrarse pintura por la calle y tener otras referencias. A mí el graffiti siempre me ha gustado por eso, porque transforma espacios y hace que alguien se pare a mirar.

También has trabajado fuera de España.

Sí. He pintado en Marruecos y en Alemania. En Marruecos fue por un contacto que enseñó mi trabajo allí. Y en Alemania fui a visitar a un amigo, pero acabé pintando en centros culturales y hasta trabajando para una universidad.

¿Qué artistas te han influido?

Sobre todo los pintores renacentistas. Da Vinci, Miguel Ángel… Me gusta esa perfección técnica y ese realismo limpio. Pero intento no mirar demasiado trabajo de otros artistas cuando estoy creando porque no quiero contaminarme de ideas ajenas. Prefiero trabajar con lo que tengo en la cabeza.

Ahora estás preparando una exposición.

Sí. Tengo ya unos treinta cuadros de Roquetas, aunque no los enseño todos todavía. Quiero hacer una exposición grande. Pero hasta que no sienta que el material está al nivel que quiero, no la haré.

¿Y cuál es el siguiente paso?

No lo sé exactamente. Tengo muchas ideas en la cabeza. Me dejo llevar un poco por lo que me apetece hacer en cada momento. Siempre he sido la oveja negra y nunca he tenido claro mi camino, pero al final todo se ha ido dando. Y aquí seguimos.