La escuela Aula creativa Tam Tam de Almería será una de las grandes protagonistas en el VIII Encuentro Nacional Musicaeduca, que se celebrará los próximos 8 y 9 de mayo. Una expedición de alumnos de orquesta y coro de nuestra ciudad viajará a la capital extremeña para formar parte de un hito histórico: la interpretación del cuento sinfónico "El Arca de Noé" en el emblemático Teatro Romano de Mérida.

Además de la gran cita nocturna, nuestros alumnos tendrán una participación destacada en el Concierto de Escuelas de las 19:00 h en el Centro Cultural Alcazaba, evento integrado en la programación oficial de la Feria del Libro de Mérida y organizado por su Ayuntamiento. Allí, los músicos de Almería demostrarán el trabajo y la ilusión puestos en este proyecto desde el pasado mes de enero, compartiendo escenario con delegaciones de toda España.

"Para nuestros alumnos, actuar en un escenario con dos mil años de historia junto a maestros como Fernando Palacios y Eva Alonso es una oportunidad vital y pedagógica sin precedentes", declara Rosa María López Reche gerente de Aula creativa Educación y Psicología.

Un escenario único en el mundo

El VIII Encuentro Nacional Musicaeduca se celebrará en 2026 en la ciudad de Mérida consolidándose como uno de los proyectos de pedagogía musical más relevantes del panorama nacional. Más que un concierto, se trata de una experiencia educativa, artística y social que reúne a más de 300 intérpretes entre alumnado, profesorado y equipos artísticos procedentes de toda España.

La edición de este año adquiere una dimensión especialmente simbólica al celebrarse en el Teatro Romano de Mérida, uno de los espacios patrimoniales más importantes del mundo clásico. La unión entre un escenario de más de dos mil años de historia y jóvenes músicos en formación convierte el encuentro en una experiencia irrepetible donde pasado y futuro dialogan a través de la música.

Metodología que transforma la enseñanza musical

Este encuentro es también la mejor expresión del proyecto Musicaeduca, una metodología que ha revolucionado la enseñanza musical en escuelas de toda España. Su enfoque combina aprendizaje activo, práctica colectiva y creatividad desde edades tempranas, permitiendo que niños y jóvenes vivan la música desde dentro de una gran agrupación sinfónica y coral.

La iniciativa, impulsada por Eva Alonso, ha consolidado una red de escuelas que trabajan de forma coordinada en torno a materiales didácticos propios, repertorios adaptados y experiencias escénicas de gran formato. El Encuentro Nacional es la culminación anual de este proceso educativo, donde el aula se transforma en escenario profesional.

El concierto central: El Arca de Noé

La obra protagonista será El Arca de Noé, del compositor Fernando Palacios, una de las figuras más influyentes de la divulgación musical en España y referente absoluto en la creación de conciertos didácticos. La obra reinterpreta el relato bíblico desde una mirada contemporánea y humorística: ante la falta de lluvia, Noé convierte el arca en un espectáculo circense donde los animales se transforman en protagonistas musicales.

A lo largo de la pieza se suceden estilos como swing, pop, pasodoble, batucada, bolero o escritura coral rítmica, configurando una auténtica guía sonora para el aprendizaje musical. La narración será interpretada por el propio Fernando Palacios junto a Eva Alonso, creadora del proyecto Musicaeduca, en una alianza que une relato, pedagogía y experiencia escénica en directo. Además, se interpretarán dos obras de María Costumero para Musicaeduca como La antigua Roma y ¡Vive la Música! Esta última, sin duda, un auténtico himno de los encuentros Musicaeduca.

Dos figuras ensenciales: Palacios y Alonso

El encuentro reúne a dos de las personalidades más relevantes de la pedagogía musical en España:

· Fernando Palacios representa la dimensión narrativa, comunicativa y creativa del hecho musical. Su trayectoria en instituciones como el Teatro Real o Radio Clásica (RNE) ha sido clave en la transformación de la forma de escuchar música en el ámbito educativo y divulgativo.

· Eva Alonso, directora de Musicaeduca, es el motor del proyecto educativo. Su trabajo ha permitido desarrollar una metodología innovadora implantada en escuelas de toda España, basada en la práctica musical desde edades tempranas y la experiencia colectiva en grandes agrupaciones.

La interacción entre ambos convierte el encuentro en una experiencia donde la música se vive, se explica y se interpreta colectivamente.

Dirección artística y modelo educativo

La dirección musical del encuentro estará a cargo de Pilar Vizcaíno, al frente de la orquesta y coro colaborativo quien es también autora de la adaptación de la obra original de Palacios a formato sinfónico. El repertorio vinculado a los métodos de iniciación musical será dirigido por Mark Contreras, coautor de algunos de los métodos Musicaeduca.

Musicaeduca se ha consolidado como un modelo educativo de iniciación musical de referencia en España, articulando una red de escuelas que trabajan de forma coordinada mediante métodos comunes y bianualmente con experiencias escénicas compartidas.

Educación musical en España

El encuentro reúne a escuelas adheridas al proyecto Musicaeduca procedentes de distintos puntos del país. No se trata de agrupaciones profesionales estables, sino de alumnado de escuelas de música que, dentro de su formación habitual, trabaja durante meses en sus centros el repertorio del encuentro. Este proceso implica trabajo continuo en el aula, adaptación del repertorio a los recursos instrumentales de cada escuela, ensayos progresivos durante meses y una preparación pedagógica que culmina en la experiencia escénica final. El encuentro es la culminación de un proceso educativo real basado en la práctica musical colectiva.

Experiencia educativa transformadora

Para los jóvenes músicos, el encuentro supone actuar en un gran escenario profesional, integrarse en una gran orquesta y coro colaborativo, desarrollar escucha, disciplina y trabajo en equipo, convivir con alumnos de toda España y comprender la música como lenguaje común. Cada participante forma parte esencial del resultado musical, independientemente de su nivel o procedencia.

Actividades en la ciudad de Mérida

El Ayuntamiento de Mérida integra el encuentro dentro de la programación de la Feria del Libro, acercando el proyecto a la ciudadanía:

· Cuentacuentos musical “África y la cebra musical” (12:00 h, C.C. Alcazaba).

· Concierto de alumnos de escuelas Musicaeduca desplazadas (19:00 h, C.C. Alcazaba).

Estas actividades amplían el alcance del proyecto hacia el público familiar y escolar, reforzando su dimensión cultural y educativa.

ENTRADAS: El concierto central en el Teatro Romano (22:00 h) es de entrada gratuita previa retirada de invitación en la Escuela de Música Pilar Vizcaíno (C/ Adriano, 20), de lunes a jueves de 16:00 a 21:00 h.

Encuentros que han dejado obra

Desde 2015, Musicaeduca ha desarrollado un repertorio propio a través de encargos a compositores contemporáneos:

· 2015 – León: Sonidos de África (María Costumero)

· 2016 – Guadalajara: El mundo es música (Juan A. Simarro)

· 2017 – Jaén: Suite de los sonidos (Juan A. Simarro)

· 2018 – Zaragoza: Música en Colores (A.M. Barrilero Gil)

· 2019 – Córdoba: Leyenda de las tres culturas (María Costumero)

· 2020 – ¡Vive la Música! (himno del proyecto durante la pandemia)

· 2024 – Guadalajara: CADA2 (Cristina García de la Torre)

Historia viva en escena

La elección del Teatro Romano de Mérida supone la culminación simbólica del proyecto. Tras recorrer auditorios y teatros de referencia en ciudades como León, Zaragoza, Córdoba, Jaén o Guadalajara, el encuentro alcanza en Mérida un punto de madurez único: la interpretación de música educativa contemporánea en un espacio con más de dos mil años de historia. El resultado es un diálogo directo entre patrimonio y creación, donde la historia no solo se observa, sino que se interpreta.